“古典音乐活化石”从深圳走向全国

传承千年的非遗音乐，乘着国潮东风，又会崭露何样新颜？被誉为“古典音乐活化石”的西安鼓乐，在先行先试的深圳，又将如何出圈？

近日，由深圳聚橙剧院和西安外事古乐团联手打造的《大唐雅韵·钟鸣鼓乐》（以下简称《钟鸣鼓乐》）在深圳南山文体中心剧院开启全国首演。钟鼓喤喤，磬莞将将。13个节目囊括了编钟、编磬、古琴、瑟、古筝、萧、唢呐、阮、埙、琵琶等诸多中国古典乐器。在深挖历史文化的基础上，《钟鸣鼓乐》这一联合新作以传统曲目复原礼乐之美，以电音、管弦乐等现代音乐元素为传统曲目全新编创，以舞美及光影科技带观众重返盛唐。

驼铃响起，大漠风情再现

以音乐为媒，以舞台为窗口，深圳牵手西安创新演绎非遗魅力，院企联手打造的文化新范式亦助力陕深文化交流与协作，让更多中国传统优秀文化走入大众、走向全球。

据悉，《钟鸣鼓乐》接下来将开启全国10场巡演，五至六月将登陆南平、苏州、舟山、嘉兴、日照、石家庄、晋城等城市。

西安鼓乐搭配现代音乐与光影科技

13个传统曲目囊括编钟、编磬多种古典乐器

西安鼓乐，是西安古代的交响乐，又被称作中国古代音乐的“活化石”。流传于西安（古长安）及周边地区的传统音乐，西安鼓乐是源于唐代燕乐，之后又融入了宫廷音乐，安史之乱期间随宫廷乐师的流亡而流入民间，至今仍保持着相当完整的曲目、谱式、结构、乐器及演奏形式。 2009年，西安鼓乐也正式成为世界级非物质文化遗产。

服饰精美，现场编排诸多古典乐器

现场演出的13个节目囊括了编钟、编磬、古琴、瑟、古筝、萧、唢呐、阮、埙、琵琶等诸多中国古典乐器。例如，编钟曲《朝乐》体现了“体道前贤，礼乐为先”；编钟曲《春江花月夜》展示“孤篇盖全唐”的气势；西安鼓乐《靛花开》传递俗派鼓乐社的音韵；《上元乐》还原唐代雅乐舞之美；《清平调》向诗仙李白致敬；《破阵乐》演绎出大型宫廷乐的盛况；《古城》呈献春日古城胜景往……器乐合唱曲《万世太平》由西安外事学院董事长、校长黄藤作词作曲，创作于北宋思想大家张载诞辰千年之际，这部古风音乐作品礼赞华夏儿女传承文脉、仁心天下的气度与精神。另外，返场作品《王者战歌》《大唐遗音》《民乐有嘻哈》融合了流行电子音乐风格和国内外炙手可热的音乐元素，带给观众全新的音乐体验。

有观众身穿汉服观看表演

《钟鸣鼓乐》音乐会总导演王佳男表示：“我们对传统乐曲进行了全新编创，深挖历史文化，尝试以现代人的角度诠释传统音乐，比如加入电声，融入西洋管弦乐等，让每个节目兼具现代化和年轻化。希望通过不同的表演形式，引领年轻人走进剧场聆听国乐。”

这样一台堪称视听盛宴的演出，舞美总监田民杰表示在舞美上也下了不少功夫：“我们通过结构叠加，大面积留白附以投影的点缀，多变的意境。诠释少即是多的理念。地面通过设计层叠错落，高低有序的载体，把音乐表演立体起来。既有充满禅意的纯净空间，又有大气恢宏盛世图景。”在现场聆听时，希望观众能走进自己心中的盛唐，结尾再从盛唐回眸，观古望今。

国潮东风下打造文旅合作新范式

跨越深陕的院企合作，把新非遗鼓乐带向全国

这是西安外事古乐团与深圳聚橙剧院的首次合作。一个是扎根西安的优秀院团、一个是来自深圳的全国性剧院品牌，把情怀与传承技艺融入到最贴近市场心声的大舞台，全新升级打造的《钟鸣鼓乐》也从陕西院校正式走向全国。

“近年来，无论是在主旋律视野中还是网络环境中，传统文化和国风国乐都备受关注，这是市场的需求，也是文化自信的体现。聚橙希望在未来进一步发掘打造文化项目，让聚橙成为承载和传播优质文艺产品的平台，推动传统文化的传播普及，让中国声音被世界聆听。”在出差途中偶遇西安外事乐团的演出，把中国优秀传统文化与礼乐之美带到更远，这颗种子便在深圳聚橙剧院管理有限公司董事长蒋宽心理扎了根。

在西安外事古乐团团长、《钟鸣鼓乐》音乐会总策划赵鹏看来，聚橙在全国有着广泛深厚的传播基础和院线实力，基于将西安鼓乐带给全国全世界的观众这一愿景，这次合作既是必然，也是一拍即合。自建团之处就将传承西安鼓乐作为立团使命，西安外事古乐团通过融合多种传统乐器，对这项非遗文化进行传承创新，将传统礼乐文化带给全中国爱好音乐的大众。

据悉，由西安外事学院董事长、校长黄藤教授创办，西安外事古乐团由30余名来自国内外著名音乐学院毕业的硕士、博士组成，乐团曲目融合编钟、编磬、古琴、瑟、埙等中国传统乐器，受非遗文化西安鼓乐传承人指导，是一支高素质、高学历的国际化、专业性的以古乐演出为主的艺术团体。

而诞生于深圳、扎根鹏城十五年的聚橙集团，历来以建设一流公共文化载体为己任。聚橙剧院作为聚橙集团旗下剧院运营品牌，去年在文化演出持续深耕的基础上，探索了内容合作新模式：打破过往单一的内容采购，携手实力派优秀院团打造联合作品，并用专业的全网营销、演出制作全案能力、成熟的巡演机制及经验丰富的执行团队为作品赋能。

“非遗文化作为文化遗产，市场发展和传播不是很快，也没有特别专门的平台让大家触及，所以我们觉得好的内容、优质的文化是需要一个舞台，来向大家传播和展示的”，蒋宽表示，聚橙将以与西安外事古乐团的合作为契机，未来会继续孵化开拓更多适应市场、承载文化的优质项目；同时与更多优秀的院团和演出团体深入合作，通过舞台的表达将中国传统文化内容发扬光大，不仅在演出层面上合作，也在文化层面上共同携手，打造文化合作的全新范式。

为城市打造文化新名片

优秀文化不仅要“引进来”还要“走出去”

深圳是全国经济发展重地，是“全国十大文明城市”之一。文化是城市的根与魂，是提高人民生活品质和幸福指数的重要因素。深圳作为建设中国特色社会主义先行示范区，对非遗文化的传承与创新有着强烈的使命意识。多年来，深圳不断完善公共文化服务设施，丰富公共文化服务供给，深挖历史文脉，文化产业事业，致力于推动文化高地建设，极大地提升群众生活的获得感、幸福感。

此次《大唐雅韵·钟鸣鼓乐》全国巡演在深圳启航，旨在助力陕深文化交流与协作，让陕西文化走向全国，以文化创新成果惠及更多百姓，为传承、推广中国优秀传统文化作出贡献。赵鹏表示：“西安外事古乐团希望将西安鼓乐这样的非遗文化的魅力展现给全国乃至全世界的观众，深圳是中国经济的桥头堡，也是面向世界展示中国声音的文化窗口，天然地具有对外传播的巨大优势。”

深圳南山文体中心剧院作为聚橙剧院旗舰店，是城市文化会客厅，亦是城市文化地标，被赋予了文化传播责任，是联结人文交流合作的重要纽带。蒋宽谈到，深圳有着得天独厚的经济条件与观众基础，需要更好的文化产品提升艺术修养。作为剧院经营者，我们希望能探索深耕非遗文化，古今结合，坚持“引进来”与“走出去”战略相结合，打磨出一个个当下观众喜闻乐见的演出项目，让一个个兼具历史底蕴和现代潮流的文化名片走遍华夏九州，走向世界。

观后感手记：

音乐无界但有根，期待更多优秀的文化作品从深圳走向全国

虽说音乐无国界，但《大唐雅韵·钟鸣鼓乐》开场之际，终是觉得音乐有根。曾感受过国外引进的原版或者改编版音乐舞剧、也拜赏过芭蕾舞团演绎西方名作，不论舞剧、音乐剧、话剧，音乐一定是其中能快速让笔者产生共情的要素。

当《天鹅湖》的芭蕾舞剧拉开帷幕，许是西方舞曲相对陌生，惟有当中熟悉的四小天鹅片段出现，方觉现场有了热度；而诸如《悲惨世界》、《猫》这样的西方著名音乐剧，其随着音乐与唱词而来的现场是热闹的、缤纷的，但要令人完全沉浸其中似乎还差点意思。当中，若是碰上把原版音乐注入中文唱词，就更要考验幕后团队的火候了。

此次观《钟鸣鼓乐》，原以为非遗音乐会有年代隔阂，古乐器的编排演奏应该没什么期待，没想到整场下来除了惊喜就是不断鼓掌。即便这些礼乐篇章过往都不曾熟悉，但随着舞台缓缓展开，才知道原来中华文化里所谓的“宫、商、角、徵、羽”，都潜移默化刻进了耳朵里。这样天然的熟悉感，应该就是中华文化演绎到音乐领域里的根。非遗鼓乐自带震慑力，搭配大量留白但与光影配合默契的舞台，音乐响起、舞蹈偏偏，传承千年的礼乐之美跃然眼前。

结束前的返场作品《民乐奏嘻哈》，古乐团用古典乐器演绎了《Uptown Funk》等时下的潮流音乐，也正因有了前述国风底蕴的铺垫，才更能体会“音乐无国界”的含义。

优秀文化，确实应该“引进来”，但也不忘“走出去”。非遗文化作为文化遗产，深圳作为全国经济的发展重地与湾区核心引擎城市，在文化创新传承上也该拿出先行先试的勇气与担当。希望未来能看到更多优秀的文化作品从深圳走向全国。