古琴,又称瑶琴、玉琴、七弦琴,是中国传统拨弦乐器,有三千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。
目前大多数中小学民乐教学发展的比较完善,形成了具有特色的教学模式,学校和领导对民族乐器教学的重视程度比较高,家长和各方力量也都很支持学校的教育工作。但是通过研究发现,中小学生的古琴教学内容较为无趣,学生没有感受到音乐带来的幸福感与满足感。
在第一学期学生会学到十大指法,后面便是乐曲的学习与反复练习,给出的曲目均为人音版里提供的古琴教材。教学方式以老师作为主导,先纠错后示范再预习,三步走的流程,老师怎么教学生怎么学,老师选择的曲目也是由个人喜好决定,时间一长学生对于古琴的学习积极性就会下降,不能很好的锻炼学生主动学习的能力,没有结合学生的心理特点和喜好,因此学生学习起来倍感无趣。
目前中小学生古琴教学主要为集体授课的形式,只有在高级乐曲的教学里才会选择小课、团课混合上的方式。其实在上文中的调查数据中我们可以看出,有43.3%的学生选择网络课教学,26.7%的学生选择合奏课,说明学生在教学方式选择上更倾向于新颖的形式,减少课堂上的紧张感。
其实集体课作为传统的授课方式,能够保证教学的效率和节奏,但却不能保证学生的接受程度和授课质量,老师没有办法估计到每一个人的情况,长此以往只会导致学生出现参差不齐的演奏水平,也会让学生失去学习兴趣,无法将注意力集中在课堂上,老师也没法保证课后能给每个人解答疑惑,因此对于教学方式的变革迫在眉睫,应该在原有的教学模式上不断优化新的教学形式,探索网络教学新途径。
教材作为施教过程中最为重要的工具之一,是直接让学生了解古琴曲目的第一渠道,所以选择一本合适的古琴教材显得尤为必要。现阶段很多中小学生的古琴教材还仅限于《流水》、《广陵散》、《梅花三弄》等这些传统经典的曲目,如果学生长期只学这几首曲调只会减少学习的兴趣,感到乏味无聊,对于老师来说也比较难发挥教学潜力,从而难以达到预期效果。
建议1、教学内容合理化、多样化
应该把培养学生美育能力,引导学生感受音乐美感作为教学重点。在乐谱的教学过程中,可以参考国外许多音乐教学法,非常适合应用在我们的基础音乐教育里,比如有名的“柯达伊音乐教学法”,能够给学生在节奏和音准等方面培养上发挥重要作用,帮助学生熟悉音乐要素,让课堂教学生动化。
在具体的教学内容选择方面,老师应该按照不同学习阶段的目标来制定不同的学习计划,根据曲目的风格选择不同的教学形式,同时鼓励老师对原有的曲目进行创新或者自行编目,增加趣味性。
在音色与韵律方面,老师也要加强对学生的指导和教育,多引导学生参加欣赏课,辨别不同的音律和音色。课后音乐教师要重视与学生的感情培养,让学生学习用身体来表达曲目中的情感。
建议2、创新丰富古琴教学方式
随着社会的不断发展,传统的教学方式已经不能完成适用在中小学的古琴教学中,亟需发生改变。现在有很多课程都采用了课堂和网络相结合的创新模式,让学生和家长更喜闻乐见,其实古琴课同样适用这种模式,可以充分利用网络资源进行线上教学,还可以采用直播、优秀学生代表讲课等形式提高学生的学习主动性,增强老师与学生之间的互动。
第一种是老师提前录制好授课内容,通过手机分享给学生,也让家长知道视频课程的趣味性。
第二种是直播授课,老师一边讲课一边解答学生的问题,互动和交流比较多。
第三种是老师利用多媒体设备来辅助教学,学生没有限制需要的时候就可以观看。
第四种方法是把古琴演奏搭配古诗词朗诵,让学生拍摄视频统一发给老师指导,通过古诗的意境来感受曲目的情感。
这样不仅能够实现好的教学资源共享,还能发挥学生的创造性和想象空间,感受古琴与古诗的美妙之处。
建议3、加强古琴文化学习
学生通过对古琴的深入了解,培养学生的艺术审美能力,还能区分开古琴与其他乐器的差别。老师可以体验式教学,在课堂上组织一场现场演奏会,将不同的乐器展示给学生,利用不同的乐器弹奏同一个曲子,给学生更为直观的音乐感受,课后让大家写出自己对古琴的认识,这样就能更为准确的比较古琴的音色、音律和形状等,感受传统音乐的魅力。
古琴作为我国流传已久的传统乐器,蕴含着丰富的历史文化知识,每一首琴曲的背后都包含了一个独有的背景故事,学生在学习的过程中要设身处地的感受古人在创作该曲目时的心理活动和处境,感受古代文人雅客的精神世界,提高自己对事物的感知能力,逐步培养自己高雅的意趣,这样才能使人格在古琴学习中不断完善,自己发展更为综合更加和谐。
学校是古琴教育的最重要场所,将古琴文化融入基础教育并不是一朝一夕能够完全实现的,需要学校发挥主动性,为学生提高更好的学习环境和学习条件,塑造学生的音乐价值,也是在为我国的文化传承做贡献
也要发挥学校中古琴社团的作用,要做好宣传引导工作,让更多不知道古琴不认识古琴的学生加入社团,吸引一群有潜力有活力的学生就能为社团注入源源不断的新鲜血液。教师要规范引导古琴社团的相关活动,给予专业的教学指导,让社团活动丰富化、有序化,还可以在学习开展古琴音乐会,鼓励学生将所学所思展示在舞台上,锻炼学生的表现力,提高大家的音乐素养。
建议4、加强重视民乐特色教育
对于民族音乐教育来说,不仅需要学校来组织实行,还需要社会各界组织关注民乐教育,家长配合学校最好课后监督陪伴。首先是学校应根据每年的比赛情况或者演出来设置古琴课程,给学生创造古琴合奏的机会,不断加强演奏技巧,锻炼合奏能力。社会组织可以定期举办公益演出、草莓音乐节、午间音乐会等等公演形式,给学生展示自己的机会和舞台,也是丰富教学资源的好渠道。
对于学生家长,一方面需要支持和配合学校开展的古琴教育工作,另一方面要在家庭中给予孩子更多的陪伴和鼓励,和孩子一起练琴、学琴,参与到孩子基础音乐教育中,与学生、学校一同努力,实现古琴教育的科学推进。
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给中小学古琴教学提出的一些的问题及发展建议
古琴,又称瑶琴、玉琴、七弦琴,是中国传统拨弦乐器,有三千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。
问题一、教学内容趣味性低
目前大多数中小学民乐教学发展的比较完善,形成了具有特色的教学模式,学校和领导对民族乐器教学的重视程度比较高,家长和各方力量也都很支持学校的教育工作。但是通过研究发现,中小学生的古琴教学内容较为无趣,学生没有感受到音乐带来的幸福感与满足感。
在第一学期学生会学到十大指法,后面便是乐曲的学习与反复练习,给出的曲目均为人音版里提供的古琴教材。教学方式以老师作为主导,先纠错后示范再预习,三步走的流程,老师怎么教学生怎么学,老师选择的曲目也是由个人喜好决定,时间一长学生对于古琴的学习积极性就会下降,不能很好的锻炼学生主动学习的能力,没有结合学生的心理特点和喜好,因此学生学习起来倍感无趣。
问题二、教学方式较为单一
目前中小学生古琴教学主要为集体授课的形式,只有在高级乐曲的教学里才会选择小课、团课混合上的方式。其实在上文中的调查数据中我们可以看出,有43.3%的学生选择网络课教学,26.7%的学生选择合奏课,说明学生在教学方式选择上更倾向于新颖的形式,减少课堂上的紧张感。
其实集体课作为传统的授课方式,能够保证教学的效率和节奏,但却不能保证学生的接受程度和授课质量,老师没有办法估计到每一个人的情况,长此以往只会导致学生出现参差不齐的演奏水平,也会让学生失去学习兴趣,无法将注意力集中在课堂上,老师也没法保证课后能给每个人解答疑惑,因此对于教学方式的变革迫在眉睫,应该在原有的教学模式上不断优化新的教学形式,探索网络教学新途径。
问题三、教材应用无创新
教材作为施教过程中最为重要的工具之一,是直接让学生了解古琴曲目的第一渠道,所以选择一本合适的古琴教材显得尤为必要。现阶段很多中小学生的古琴教材还仅限于《流水》、《广陵散》、《梅花三弄》等这些传统经典的曲目,如果学生长期只学这几首曲调只会减少学习的兴趣,感到乏味无聊,对于老师来说也比较难发挥教学潜力,从而难以达到预期效果。
建议1、教学内容合理化、多样化
应该把培养学生美育能力,引导学生感受音乐美感作为教学重点。在乐谱的教学过程中,可以参考国外许多音乐教学法,非常适合应用在我们的基础音乐教育里,比如有名的“柯达伊音乐教学法”,能够给学生在节奏和音准等方面培养上发挥重要作用,帮助学生熟悉音乐要素,让课堂教学生动化。
在具体的教学内容选择方面,老师应该按照不同学习阶段的目标来制定不同的学习计划,根据曲目的风格选择不同的教学形式,同时鼓励老师对原有的曲目进行创新或者自行编目,增加趣味性。
在音色与韵律方面,老师也要加强对学生的指导和教育,多引导学生参加欣赏课,辨别不同的音律和音色。课后音乐教师要重视与学生的感情培养,让学生学习用身体来表达曲目中的情感。
建议2、创新丰富古琴教学方式
随着社会的不断发展,传统的教学方式已经不能完成适用在中小学的古琴教学中,亟需发生改变。现在有很多课程都采用了课堂和网络相结合的创新模式,让学生和家长更喜闻乐见,其实古琴课同样适用这种模式,可以充分利用网络资源进行线上教学,还可以采用直播、优秀学生代表讲课等形式提高学生的学习主动性,增强老师与学生之间的互动。
第一种是老师提前录制好授课内容,通过手机分享给学生,也让家长知道视频课程的趣味性。
第二种是直播授课,老师一边讲课一边解答学生的问题,互动和交流比较多。
第三种是老师利用多媒体设备来辅助教学,学生没有限制需要的时候就可以观看。
第四种方法是把古琴演奏搭配古诗词朗诵,让学生拍摄视频统一发给老师指导,通过古诗的意境来感受曲目的情感。
这样不仅能够实现好的教学资源共享,还能发挥学生的创造性和想象空间,感受古琴与古诗的美妙之处。
建议3、加强古琴文化学习
学生通过对古琴的深入了解,培养学生的艺术审美能力,还能区分开古琴与其他乐器的差别。老师可以体验式教学,在课堂上组织一场现场演奏会,将不同的乐器展示给学生,利用不同的乐器弹奏同一个曲子,给学生更为直观的音乐感受,课后让大家写出自己对古琴的认识,这样就能更为准确的比较古琴的音色、音律和形状等,感受传统音乐的魅力。
古琴作为我国流传已久的传统乐器,蕴含着丰富的历史文化知识,每一首琴曲的背后都包含了一个独有的背景故事,学生在学习的过程中要设身处地的感受古人在创作该曲目时的心理活动和处境,感受古代文人雅客的精神世界,提高自己对事物的感知能力,逐步培养自己高雅的意趣,这样才能使人格在古琴学习中不断完善,自己发展更为综合更加和谐。
学校是古琴教育的最重要场所,将古琴文化融入基础教育并不是一朝一夕能够完全实现的,需要学校发挥主动性,为学生提高更好的学习环境和学习条件,塑造学生的音乐价值,也是在为我国的文化传承做贡献
也要发挥学校中古琴社团的作用,要做好宣传引导工作,让更多不知道古琴不认识古琴的学生加入社团,吸引一群有潜力有活力的学生就能为社团注入源源不断的新鲜血液。教师要规范引导古琴社团的相关活动,给予专业的教学指导,让社团活动丰富化、有序化,还可以在学习开展古琴音乐会,鼓励学生将所学所思展示在舞台上,锻炼学生的表现力,提高大家的音乐素养。
建议4、加强重视民乐特色教育
对于民族音乐教育来说,不仅需要学校来组织实行,还需要社会各界组织关注民乐教育,家长配合学校最好课后监督陪伴。首先是学校应根据每年的比赛情况或者演出来设置古琴课程,给学生创造古琴合奏的机会,不断加强演奏技巧,锻炼合奏能力。社会组织可以定期举办公益演出、草莓音乐节、午间音乐会等等公演形式,给学生展示自己的机会和舞台,也是丰富教学资源的好渠道。
对于学生家长,一方面需要支持和配合学校开展的古琴教育工作,另一方面要在家庭中给予孩子更多的陪伴和鼓励,和孩子一起练琴、学琴,参与到孩子基础音乐教育中,与学生、学校一同努力,实现古琴教育的科学推进。
参考资料
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涉及乐器