如何克服舞台演奏葫芦丝时的心理紧张

对普通业余爱好者来说，学葫芦丝并没有什么生理上的特殊要求。只是学吹葫芦丝需要一定的肺活量，同时，气息是一个不够直观的东西，看不见、摸不着，学习时也不好掌握，因此，气息的训练较为复杂，应该说只要年龄达到10岁以上，都可以学吹葫芦丝或其他管乐器。但是，对于想从事专业或有更大发展空间的学习者而言，要求就要全面一些，包括生理上的，如唇、齿、指、肺活量、身体灵敏度，另外素质上也有一定的要求，如音准概念、节奏概念、音乐感受力等。

许多要求是天生具备的，并不通过努力就可以获得的，很多人可以吹的很好，但是最终不能达到艺术的顶峰，这和本人的先天所具有的一些条件是分不开的。我个人看来，成人学习葫芦丝要想达到一个比较高的境界是十分的困难的，但是完全可以达到吹的很熟练，各种技巧也可以大概练出个7、8分，另外表现力方面等等都可以通过努力获得。也就是说只要自己主观上努力了，还是一样可以把音乐作品很好的演奏并表现出来！

葫芦丝表演者心理素质和心态的重要性

当今世界的各个舞台上，活跃着很多非常优秀的表演艺术家们，他们正在用几乎完美的艺术形象和独具一格的艺术表演形式，征服着每一位前来观看他们表演的观众。当然，要想在舞台上把自己最完美最精湛的表演展现给观众没有过硬的心理素质和成熟的心态显然是不可能的。特别是葫芦丝演奏，在那聚光灯闪烁的舞台上，不是每一位表演者都具备有以上所讲的两个条件(过硬的心理素质和成熟的心态)，它需要经过长期不断地培养和演练，逐渐地使自己的心理素质和心态在表演时更加稳定和成熟，最后达到心理素质过硬和心态成熟的效果。

在我看来，表演者在舞台上心理素质是否过硬，主要表现两个方面。

一、是否具有较强的心理承受力不同的艺术表演者在初始阶段，他的心理承受力是不同的，但它是可以通过不断的培养和演练而改变的。如:

⑴多参加不同层次，性质各一的比赛、演出和考试。因为这样能使你不断的积累更多的舞台表演经验，使你能够摸索出一套应对不同表演形式的思路和方法，从而有助于你在以后的舞台表演中显得更加自信，能更好的把你的实力和特点展现出来。

⑵不断完善自己的表演技巧和提高自身的专业水平，这也是有效改善自身心理承受能力的条件之一。因为这样可以在表演能力和形式的多样化上都能上一个新的台阶，从而使自己更具竞争力。当然，当你通过自己的努力得到了观众及专家的认可的时候，你在表演过程中就会显得更加自信，从而使自己的心理承受能力不断得到提高。

二、是否能够克服表演前紧张的心理在演出前出现诸如：手抖、总想小便、肚子痛等紧张的心理及生理反应这是非常正常的,这是人们自然的生理规律在起作用。它是随着心理压力的增大而随之出现的。但要把它在演出前克服掉也不是没有可能的。

首先，表演者要学会自己给自己减压，千万不要自己在演出前定下“只能成功不能失败”之类的死目标，这样会加重你的心理压力，从而影响你在舞台上的发挥，其次你也可以和别人谈论一些与演出无关的话题，使自己的心情愉快从而减小自身的心理紧张度，使自己在表演中能把自己的实际水平及最优秀的一面展现出来。以上所述都是有效克服在演出前紧张的心理反映，及影响自身水平发挥的有效方法。

在我看来，以下几个不同心态的表演者能够说明成熟心态对于一个表演者的重要性。

一、具有蔑视心态的表演者:这种人一般会把所有的演出、考试、比赛都看得不屑一顾，总是觉得无所谓，这样会使你没有进取心,从而影响你各方面发挥。

二、过于自信和盲目乐观的表演者:这种人往往会觉得自己的水平够高，没有什么能够上升的空间，从而放弃对自己表演能力、技巧和专业水平更进一步提高的要求,使之导致自己的准备不充分,影响自己在表演、比赛、考试时的发挥,给自己留下一个惨痛的教训,我认为这是得不偿失的。

三、总是想到技不如人的表演者:这种人往往总是在想自己还有哪些地方不足,总是想把所有问题都搞清楚,这类人在表演时往往没有较强的自信心，在演出时，心中无底，从而影响自己的发挥。

四、总是想超过所有人的表演者。这种表演者在长时间内都无法达到他认为理想的结果，那么他很可能由于超之过急而使自己的心态失衡了，从而导致自己手脚无措影响自己在表演过程中的发挥。

综合以上所述这四种不同心态的表演者,已经能够说明一个平和成熟的心态对一个表演者的重要性。

我希望这篇文章能够有助于正在向表演艺术家迈进的表演者们有一定的帮助，使你们能够在以后的表演中像真正的表演艺术家们那样在表演中有过硬的心理素质和成熟的心态。

克服葫芦丝舞台演奏时的心理紧张

首先应认识到，舞台演奏时的心理紧张是一种正常的生理反应而不是病态。许多时候，特别是重要的演奏时，这种紧张情绪往往特别严重而且不可避免。我们要做的是，一方面通过演出前充分的技术准备和心理准备尽量的减轻紧张情绪，另一方面，通过不断的锻炼将这种紧张情绪转化成一种动力与演奏时的激情。

常言道：“台上一分钟，台下十年功”，技艺高了，自然就可以使自己变的信心十足，胆气大增。上台之前，乐谱一定要背熟，乐曲的技术上不能有负担，从而消除这种因能力问题而引起的心虚。如果技术不成问题，那么心理准备就不容忽视了。它包括要有自信与强烈的表现欲望。同时更不能患得患失。绝对不要去想：演奏错了怎么办？演砸了怎么办？要知道，越怕就越容易出错，越错就越慌。你应该将注意力集中到乐曲的演奏中去，另外，演奏前的体力储备也是很重要的，如果演出之前情绪过度兴奋，过于增加练习强度，那么就可能出现正式演奏时因体力不足而引起的心有余而力不足的现象。

凡事有一弊就有一利，过度的不加控制的紧张会严重影响正常的演奏，而通过不断的锻炼，我们完全可以将紧张情绪转化成一种精神上的集中和因精神兴奋而产生的演奏上的激情。